在平时的学习、工作或生活中，大家对作文都不陌生吧，作文根据写作时限的不同可以分为限时作文和非限时作文。那么，怎么去写作文呢？以下是小编为大家整理的书法作文5篇，仅供参考，希望能够帮助到大家。
书法作文 篇1
去年，妈妈给我报了一个书法班。刚开始我不太想学书法，后来我发现我的字有了进步，书法老师也经常在课堂上表扬我，慢慢地使我对书法产生了浓厚的兴趣和信心。
现在，我学写钢笔字了。刚开始我的字写得一般，后来经过老师的指导和我的'努力我的钢笔字一天比一好了。
我现在觉得学书法挺好的，不仅可以把字练好还可以交到好朋友，真是两全其美。
书法作文 篇2
屋里飘来阵阵墨香，一张张一片片纸，堆满了书桌，清风姐姐悄悄走过，杨树沙沙的喧闹。水滴石穿，非一日之功，我终于写好一幅作品。而书法，正是我的拿手好戏。
到三年级，我还不知道书法是什么，可是自从我看见电视机里书法家挥动手中的笔，在洁白无瑕的纸上笔走龙蛇，不一会儿就成了一幅作品，我羡慕极了。于是成天追着爸爸让他教我练字，他终于同意了。开始学我坐姿端正认真的学，不久，我的字便大有长进，就这样，年复一年，书法成了我的拿手好戏，我学以致用，写春联，参加比赛……
那一次，学校举行书法比赛，我出意料的选上参加狮山镇的比赛。
一路上，我紧张极了：怎么办怎么办，马上要比赛了，许多天的努力与等待，只为一天做准备，只等待破蛹成蝶的那一刻。
开始比赛了，我脸色苍白，嘴唇微微发紫，手掌不停地冒汗。六神无主的我心里像有一只调皮的兔子在砰砰直跳，要挣脱我胸膛的囚禁。纸上那几个字像几犀利的眼睛盯着我，使我喘不过气来，我更紧张了。原本就不安的我不知怎的，做过无数次的动作，一下被抹的一干二净，我身上直冒冷汗，傻傻的呆在座位上，迟迟不敢下笔。我在心中不断地鼓励自己，拿出墨水和草稿纸，弯成90度角的腰，一手按着纸，一手握着笔，在洁白的纸上风驰电挚，像成熟的.稻穗低着头，排成一条条弯曲的稻田。功夫不负有心人，我成功了，获得了“铜笔奖”。老师欣慰的笑了，同学们投来羡慕的目光，纷纷说要向我学习。
书法成了我的拿手好戏，所谓：书山有路勤为径，学海无涯苦作舟。成功是没有捷径的，要通过不懈努力，才能取得成功。
书法作文 篇3
“吾家洗砚池边树，朵朵花开淡墨痕。不要人夸好颜色，只留清气满乾坤。”每每听到这首耳熟能详的《墨梅》时，总会想到那墨池树下，梅花含苞怒放。王羲之“临池学书，池水尽黑”，伴着墨与梅的清香，挥笔书法。
我从小便对书法情有独钟。从篆字图章到名师正计，从屏障折扇到横幅对联，从隶书青花瓷到羲之《兰亭序》，或国画了了，或气宇轩昂，或精致华丽，或飘逸大气。迷楷书，端庄秀丽，一横一竖，一顿一首；恋行书，无拘无束，似断犹连，笔转锋回；爱草书，犹似狂草，形散则神不散，杂乱却成章。中华千年的文化，已成了方块字的剪影，她不仅是个符号，她组字成词，连词成句，拼句成段，化段成章。不管字如何变，也万变不离其中，千丝万缕中，成章，成诗，成史
儿时，墨香装点着回忆。小时候，每次回老家，总能见到爸爸的叔叔，也就是我的伯伯。老家的青瓦土砖，山丘田埂，让我乐在其中。家乡的平房围着院落，入庭院经过二三级凹凸不平的石阶，右侧是枇杷树，树下有藤椅，左侧是天井，墙角绿油油的芭蕉叶探出头来。夏天时，伯伯时常坐在院子最上的石阶，而将脚放到坠下的一级，有时抽着旱烟，有时泡上一壶香茶，泡上一个下午，当他那天兴起时，就嘀咕着一些奇怪的话语，有时还用根竹棍在地上写字。当时的我觉得伯伯就是一个怪人。直到爸爸告诉我，那是伯伯在作诗，伯伯还算个才子呢。一次，伯伯一如既往地坐在石阶上，呼引起“吾家洗砚池边树，朵朵花开淡墨痕”我一语道破玄机，“伯伯，这诗不是你做的.！”
“哈哈，那我考考你，是谁作的？”
我一时无言，但却深信不疑，另有其人。
伯伯微微一笑，放下旱烟，向我讲述王羲之“临池学书，池水尽黑”与那“洗砚池”旁的墨梅淡雅。小时候的我不解书法的韵味，只觉得笔在池里洗久了，就会变黑，墨就是有淡淡的清香，书法就是好看。
书法是门艺术。有《兰亭序》之著作，亦有颜筋柳骨之说，还有“入木三分”之典故。字的一撇一捺，如一颦一笑，有些像骏马奔腾，有些似流水缠绵。
渐渐，我便明白：书法不应止于形，应成于神。用心去书写，则心无旁骛，才能让字直抒于胸臆。端坐桌前，字才能好看，有句话说“坐如何，字如何”。提笔写字，心中有字形，怎样起笔，怎样收笔。亦不可太快，也不可过慢。如心所想，顺理成章。
书法作文 篇4
如果不是仔细地走走停停看看，还不知道家附近有一个书法小屋。曰“xxx”，很雅韵的一个名字。
我有一种莫名的欣喜，对于我这个喜欢写得一手好字的人来说。我崇尚字写得好的人，骨子里就对他产业一种敬意，因为在我眼里他们就是中国传统文化的传承者和保护者。在电脑、手机肆意疯狂的数字信息时代，还能专心致志于书法的人是多么地难能可贵，而恰好这个时代需要他们的存在。
我刚好经过时，屋主正挥斥方遒，悄然走进，才发现是在写对联。红纸黑字浑然天成，自成一体，笔在他的手中挥洒自如，他时轻时重，时快时慢，每一个字都苍劲有力，恰到好处，堪称大家风范。
我静静在旁观赏，心里连连赞叹，忍不住说：“写成这样的字得练多久啊！”
他抬头看了我一眼，然后埋头继续，边写边说道：“有的十几年，有的几十年，看个人潜质吧，这可说不定。”
”写成这样可以当书法家了，成为书法协会会员什么的。“
他顿时有了热情，走到别处拿了一本字帖，有些得意：“这里收集了两岸三地书法作品，我的在XX页。”说完便亲自翻到了那一页。我仔细地看着，页面的最左边简要介绍了他：xxx,中国书法协会会员，武穴市xxx 屋主。我应该早想出来的，这样的字能够摆出来绝对是有资质的。
他依旧写得全神贯注，一副接着一副。我环顾四围，周遭墙上挂满了作品，大部分是他所写，有的飘逸，有的端正。
我又问他：“你也教人学书法吧？”
"那自然，最近收了一个八年级的学生，我只教有潜质的，一般的人是不收的，要教就教出个名堂来才有意思。"
我连连点头：“等哪天你的学生功成名就了，介绍他时说师从xxx，你就光荣了。”
“那是，那是。”他轻轻笑着。
天色渐晚，我逗留了一会儿便离开了。在我看来，他多少有一些爱慕虚荣，可是另一面也看出他对书法艺术坚守着一种认真负责的态度，绝不会为了多收学费而滥教学生，即使他的最终目的可能是为了自己的荣耀，但他日如果他的学生能够出众，未必不是为中国书法做出了贡献。
我喜欢书法，但我本身不会写，只是偶尔兴致来了练上一练，三天打鱼两天晒网，充分显示了隐藏在内心的惰性。之所以喜欢源自书法体现着修身养性的意味，身处在书香气息之中，眼前浮现古人高谈阔论、写诗作画的情景，心灵得到前所未有的安宁。“我喜欢充满历史感的.东西”，这是刘谦在某档综艺节目被主持人问及为何喜欢西服时作出的解释。我想，书法更是如此，在千年的悠悠岁月里从未丧失它独特的魅力，走在现代化的边缘，亦始终如一的秉承着中华传统文化的精髓。
然而类似的这些传统文化在时代发展的浪潮中必然开始走向没落。
大学里有位同学好读四书五经等经典国学，什么《道德经》《三字经》常捧于手。我有时实在无法理解一个理科出身的人为何痴迷于此，才知道这是他内心喜欢的、所向往的东西，所以他找到了快乐，每天看起来都过得轻松自在。
可是毕业后他写了一篇文章，大抵是在抱怨大学四年白白浪费了青春，以前的那些追求和向往是镜中花、水中月。我看完后深表理解，亦有些失望和心酸。他在否定大学的同时，也在否定自己读国学的那些时光吧。我从中读出了一种“现实打败理想”的无奈之感。喜欢这些国学有什么用呢，在求得一份谋生的工作面前显得苍白无力。除非你学得精了、透了，再配上“专家”的身份兴许混得一口好饭吃。
所以这些东西只适合闲暇消遣，可是又有多少人有心思认真地捧着它们看呢。电影、逛街、游戏那么充满诱惑。
有时候觉得特别心痛，当某些珍贵的传统渐渐消退，淹没在喧嚣的尘世里不见踪迹，好像不曾来过一样。最近又有古典建筑烧毁了，今时今日，我们还能重复当初的模样吗？怕是即使重建却再也没有那种历史的厚重感了。
但愿书法能够源远流长延续下去。
书法作文 篇5
今儿个的文字，题目显得大些，其实也没有啥大事儿，咱就是就着文学说说书法的事情。
文学靠形象感染人，用真情实感感动人。好的文学作品，无论小说，散文，诗歌，都包涵着浓郁的情感，也带着作者的性格特征，带着风骨和精神。书法也是这样。书法作品，要不要震撼人，感动人？《兰亭序》，带不带作者的情感？《祭侄文稿》，带不带作者的情感？文学讲性格，一千个人，就有一千种性格，就像有朋友说的，一千个人有一千个哈姆雷特，当然也有一千种语言。说到性格，咱就顺便说说语言。官员或者权威说话，当然和草根百姓不一样。同样的书法作品，官员权威总是高高在上，总要高屋建瓴，提出些让人摸不着头脑的意见。比如有人劈头盖脸说“你的书法还很稚嫩”，又不给你说怎样稚嫩，让你丈二和尚摸不着头脑。在现实生活中，有人劈头盖脸把你说得一无是处，尽管那些话强词夺理，你也不必生气，因为那些人就是那样的性格，对草根百姓说话就是那调子，是人家的强势的一点点外露。还有，那些不着边儿的一二三四，看来说得言之凿凿，其实都是熟练成自然，性格使之然，大可不必当真。还有，动不动就是多学习古人，多临帖啦，那些，是不是官腔呢？咱草根，当小百姓的，谦虚些，本分些，实在些，那是咱的习惯，当然对学习书法有利。
这些年文学大家从西方引进了不少这流派，那手法，文字越写越晦涩，理论越来越复杂，咱小小老百姓，压根儿就看不懂。到头来诗歌有人写，无人读。其实书法，也有这一套。时下，理论研究越来越高深，高深到了咱看不懂，理解不了那地步。前些时有人说了：写楷书，进步太慢，总是写不好，写草书去，写写草书，性格就会张扬，楷书就会有开悟。这话说给说给草根，草根的楷书功夫有多少？停下楷书，再去写草书，回过头会不会写楷书还不一定呢！
写作的功夫分里外。外功，就是我们上语文课上学到的那些语言，修辞，结构技巧；内功，才是一个人的内在素质，是一个人对现实生活的感知，一个人的内在修养。文学作品欣赏，绝对不是只看语言华美不华美，只管文章结构巧妙不巧妙，只看修辞形象不形象，手法新奇不新奇；更需要看作品的人物，境界，思想感情，更进一步，要看作者的风骨和精神！书法，当然也有两方面：一是书法的基本功，老老实实的基本功；二是书法作品的风骨，精神，境界。学习书法，点画用笔，有些人掌握了，结构分间布白会安排了，那就要创新了，就要写出来与众不同了。其实，他离创新还差很远，更重要的事情还没有做。这些，就像写作只学会了文字的语言、结构、写作技巧，还有很多的事情在后面。王羲之，颜真卿都有哪些性格？他们的书法具有什么精神？表现出什么风骨，有什么样的境界，怎样表现的？学习这些，才是练内功。颜真卿的内功是忠厚大气，端庄豪迈，气势开张；柳公权的内功是正气凛然，刚强耿直。学习书法，要创新，要不要从书法里吸取古人的精神，把它变成自己的感悟和素养，然后再写出来？单单把笔画写光洁（甚至有些人笔画都写不熟练），结构写匀称，那就要创新，就要写出自己的'风格，古人的风骨你就传承不下来，除了有时候基本笔画和结构的一二分刻意相似，古人的精髓你扔光了。就是作者自己，行书对于楷书没有传承，草书对于行书没有关系，这创新，叫创新吗？那样的创新，不往丑怪找出路，往哪儿走？
文学的标准，真有些乱了。其实，文学的标准很清楚，就是打动人，感染人。能让人感动的，就是好作品。书法也是这样。一副书法作品，别人看了没有受震撼，没有感动，那就说不上好。一千个人有一千个哈姆雷特，不等于什么性格都可以强加给哈姆雷特，那悲剧性格应该是中心。有些朋友惊诧，说行家写的字老百姓不喜欢。你感动不了人家，人家凭什么喜欢你的作品？书法欣赏，不是单单的标新立异，不是看谁怪，看谁狂，而是看谁有功夫，有精神，谁能让大伙儿受感动，受震撼，最起码看了顺眼，看了舒服。办不到这些，书法还有啥价值？至于有人刻意要把书法的实用功能和艺术分开，那绝对是忽悠。书法假如连实用价值都没有，要它有啥用？那艺术不是空中楼阁，无源之水了吗？书法，顾名思义，就是写字的方法，字写好了，就是书法，不管它是台阁体，还是隶书魏碑，还是真草隶篆；字写得不好，拴着日头也说不上书法。事情就这样简单，并不复杂；相反，复杂太很的东西往往有玄虚。
创新，时下是个时髦的名词，书法用得最多。其实，有些创新并不明显。莫言的作品，创新就是讲黑色的幽默故事；当然，人家写得深，写得透。书法朋友创新，往往标新立异，大大地新奇。其实从初唐四家到颜真卿，书风的变化多吗？那《昭仁寺碑》，至今有人以为是欧阳询所书，有人认为是虞世南所书。那风格差别有多大？还有，赵孟頫的小楷和王羲之的楷书风骨有多大差异，难道就是风马牛不相及？其实，创新，不在于你有多新奇，只在于你在继承的基础上有创造和发展，当然发展越多越好，但是必须是继承基础上的创造发展，不是自己异想天开的杜撰和拼凑。言之凿凿说模仿学习是抄袭，那有多么武断！没有所谓的“抄袭”，继承从何而来？怎样创造发展？学习书法，最谦虚的办法不是心急火燎地创新，而是老老实实地继承。当然，学一家，是一家，学精了，学透了再说兼收并蓄，再说集诸家之大成，应该是正道。这事情，可得拿捏好，随随便便听那些大家理论，会不会误入歧途呢？
