电脑美术设计中的美术基础论文

一、对美术基础的认识

电脑美术设计中的美术基础论文

广义上的素描,指一切单色的绘画;狭义上的素描,指用于学习美术技巧、探索造型规律、培养专业习惯的绘画训练过程。由木炭,铅笔,钢笔以线条的形式来画出物象明暗的单色画,以线和面的表现方法来表达。素描被称为“造型艺术的基础”。除了色彩构成中的三种属性,色彩还有很重要的三原色,我们都知道自然界中的白色光是由红、绿、蓝三种波长不同颜色组成的,即RGB三原色。三种原色中的任意两种颜色相互重叠后,都会产生间色;三种原色相互混合形成了白色,所以叫“加色法三原色”。纯青色、洋红和黄色色素在合成后可以吸收所有光线并产生黑色,这些颜色因此称为减色,洋红、青色、黄色又称作“减色法三原色”。减色和加色是互补色。每对减色产生一种加色,反之亦然。

二、美术基础在设计中的作用

(一)美术基础的价值

无论是美术基础中的理论、技巧和审美都是美术基础中不可缺少的重要环节。它可以提高我们的审美水平,锻炼我们的艺术技巧,建立我们独特的审美,是学生审美与艺术设计的启蒙。

(二)美术基础的教育意义

美术基础教学能树立学生正确的世界观,成熟且正确的思维。对事物有一个良好的判断,进行有意义的创作,提高美术作品的整体质量。创作好的设计作品必须要有情感的投入,艺术从业者们的情感更要健康丰富。培养美术基础的教育,更是艺术情感的教育,在创作中充满激情,艺术作本站会更加生动感人。

三、电脑美术设计的认识

电脑美术设计的定义是指:以电脑为辅助工具,利用相关的电脑艺术设计软件制作美术作品和艺术活动。利用数字信息技术表示线条、图形、色彩等可视构成的.现代艺术形式。电脑艺术设计的发展涉及到实用美术以及纯美术的范畴,应用于装潢、室内家居、建筑、动画游戏、工业产品、电视栏目包装、服装、影视广告等多个领域。电脑设计作品生动逼真、色彩鲜明、灵活多变,给传统美术带来了巨大的变革。二维到三维的制作也体现了电脑艺术设计强大的魅力,电脑艺术设计也给艺术人提供了创作灵感与思维发展空间。电脑美术设计方便更多对艺术设计有兴趣的非专业艺术人群参与其中,享受到艺术的无穷魅力,发挥了更多人的艺术潜能,为社会提供了一个艺术平台,使更多的人去展露艺术头脑,以表现自己的艺术才能。艺术者可以通过电脑技术相互交流和沟通,共同提高整个艺术界的艺术欣赏水平。

四、美术基础在电脑设计中的意义

通过素描的基础训练,可以体现绘画者对于想要表现的物体的感知能力,能快速准确的描绘出来。构图简单的说就是利用点线面,勾勒出物体的形态。在电脑上构图需要绘画者有扎实的基本功,画起来轻松自如,物体的结构、比例、特点的准确都是美术基础所决定的。素描基础与结构的塑造能力在电脑设计中就显的尤为重要。现实生活中我们对色彩是很敏感的,看到鲜艳的颜色心情会很开朗,看到灰暗的颜色心情会很沉静。很多艺术创作都是凭空想象,在脑海中出现一个艺术场景,它所有的颜色都需要绘画者赋予,所以色彩的搭配就显得十分重要了,它的色调要跟它的意境相同,就要在调色板中寻找适合它的颜色。无论是装饰艺术还是纯绘画都要求绘画者有很扎实的色彩基础。

五、结语

设计者在美术创作的过程中,无论是传统的手工绘画还是现在的电脑艺术设计,都是一种艺术创作方法。人们在尊重传统工艺的同时,也应继续探索更方便的能提高艺术价值的方式,但是,提高设计作品水平的不是工具的好坏,而是设计者本身对艺术的理解以及对这些设计方法的运用,他的创作能力与自身的美术基础,和对艺术的理解与对事物的审美水平有密不可分的联系。