[热门]舞蹈教师的心得体会

从某件事情上得到收获以后，就很有必要写一篇心得体会，这样能够培养人思考的习惯。你想好怎么写心得体会了吗？以下是小编收集整理的舞蹈教师的心得体会，希望能够帮助到大家。

舞蹈教师的心得体会1

舞蹈是一种身体随着音乐旋侓有节奏的优美运动。舞蹈教育应着眼于幼儿在舞蹈音乐游戏中，得到愉快，享受音乐的、动作的美、目的是寓教育于自由、活泼、欢快、幸福、高尚、纯朴之中。这种特殊的学习能不断使幼儿增长才干，促进幼儿德、智、体、美诸方面都得到发展。

在日常生活中怎样培养幼儿学习舞蹈的兴趣，保持学习舞蹈的兴趣，我是从以下几个方面来做的。

首先、我经常在幼儿天真有趣、奇妙多彩的生活中寻找幼儿能理解，能掌握的舞蹈动作。如：进行一次劳动后，我把他们学会洗手帕、扫地、浇花、拾落叶、喂鸡等动作编成一个小小的舞蹈。这样幼儿不仅容易接受，而且欣赏后会产生学习的愿望，动作学起来自然优美。又如在学习好人好事活动中，我又将班内好人好事编成舞蹈，这些舞蹈内容来源于生活，因此他们很容易理解接受，从而推动了学习活动的开展。我认为，经常利用短小，生动形象，动作性强的舞蹈来吸引幼儿的兴趣，不仅使他们感到亲切，可信，易学，易记，易模仿，而且也能为他们今后创作舞蹈动作打下基础。

其次、我在平时的活动中常教幼儿欣赏舞蹈。如在教学新疆舞蹈前，为了丰富幼儿一些有关新疆民族的知识，熟悉这个民族的特点，我就让幼儿欣赏舞蹈《新疆阿姨采葡萄》。舞蹈中阿姨看葡萄丰收时的.喜悦心情，采葡萄时的优美姿势，尝葡萄时的欢乐情景，使幼儿既欣赏了美的动作和形象，同时对新疆舞中的转手腕、垫步、进退步、动肩、摇头、旋转，有了进一步的具体理解，以后每次学习幼儿新疆舞时，他们情绪欢乐，学习积极性高，兴趣浓极了。

第三、在教学方面采用循序渐进的教学法，即由浅入深，由易到难，这样能保持幼儿学习舞蹈的兴趣，同时幼儿不会以太简单而感到枯燥乏味，也不会以太复杂而感到缩手缩脚。

舞蹈艺术对幼儿的训练不仅仅是表演才能的培养，重要的是学习兴趣、情感态度、活动方式、心理素质的印象和熏陶。可见，幼儿园舞蹈艺术的教育活动对幼儿个性的培养和人格塑造极为有益的。因此，充分发挥舞蹈艺术的教育功能是促进幼儿全面发展的有力手段。

舞蹈教师的心得体会2

舞蹈艺术是一门非常独特和综合性强的艺术形式，对于想要从事舞蹈艺考的学生来说，艺考教师的教学和指导非常重要。作为一名舞蹈艺考教师，多年来我从中体悟到了很多经验和心得，下面我将分享一些我个人的观点和见解。

首先，作为舞蹈艺考教师，教育的目的应该既注重培养学生的审美能力，又重视培养学生的自我创新能力和综合素质。舞蹈作为一门艺术形式，它的价值远不仅仅在于身体的运动和动作，更在于对音乐、节奏和空间的感知能力。因此，我们教师在教学中要注重培养学生的感知能力，引导学生通过舞蹈艺术来表达自己的情感和内心世界。

其次，舞蹈艺考的教学必须坚持因材施教的原则。每个学生的身体条件、天赋和兴趣都是不同的，我们不能把所有的学生都按照同一个标准来要求。在教学中，我经常注重观察学生的身体柔韧性、力量和协调性，根据每个学生的特点来设计相应的训练方法和课程内容。只有因材施教，才能真正激发学生的潜能，帮助他们更好地发展。

其三，我们必须尊重每个学生的个性和独特性。舞蹈艺术是一个表现个体情感和个体特点的艺术形式，每个学生都有自己独特的表现方式和风格。作为舞蹈艺考教师，我们不能局限于给学生灌输固定的舞蹈动作和套路，而是要鼓励学生在舞台上展现自己的特点和风格。只有真正尊重学生的个性，才能帮助他们找到属于自己的舞蹈方式，发现自己的舞蹈潜力。

再次，舞蹈艺考教师要对学生进行全面的培养。舞蹈艺术需要学生具备丰富的综合素质，不仅要有良好的身体素质和舞蹈技巧，还需要具备一定的音乐和文化素养。因此，我们在教学中要注重培养学生的综合能力，开设一些与舞蹈相关的音乐、美术、戏剧等课程，帮助学生拓宽视野，提升综合素质。只有在全面发展的基础上，学生才能更好地面对舞蹈艺术的考试和竞争。

最后，舞蹈艺考教师要关注学生的成长和发展，并给予及时的评价和指导。舞蹈艺考是一个非常严格和竞争激烈的选拔过程，学生一定会遇到各种困难和挑战。作为教师，我们要关心学生的成长过程，及时发现他们存在的问题和不足，并给予恰当的指导和帮助。在评价上，我们要鼓励学生的'优点，同时给予他们具体的改进意见，帮助他们不断提高。只有积极关注学生的成长，才能实现真正的教育效果。

总之，作为一名舞蹈艺考教师，我们要注重学生的感知能力培养，坚持因材施教的原则，尊重学生的个性和独特性，全面培养学生的综合素质，关注学生的成长和发展。相信通过我们的不断努力和实践，能够培养出更多优秀的舞蹈艺考学生，让他们在舞台上展现自己的才华和魅力。

舞蹈教师的心得体会3

舞蹈艺考教师一直是舞蹈教育中不可或缺的一环。舞蹈艺考教师除了要具备扎实的舞蹈技巧和教学经验外，还应该有一颗充满热情和耐心的心。在多年的教学实践中，我深深感受到了舞蹈艺考教师的重要性和挑战。在这篇文章中，我将从“了解学生需求”、“因材施教”、“严格要求提高”、“引导培育特长”和“关注综合素质”五个方面，总结和分享我作为一名舞蹈艺考教师的心得体会。

首先，了解学生需求是一名舞蹈艺考教师的首要任务。每个学生的学习目标和需求都不尽相同，因此，教师应该在教学之前与学生进行充分的沟通，了解他们的目标和期望。有些学生渴望进入高水平的舞蹈学院，而有些学生则希望通过艺考提高自己的舞蹈水平。只有了解学生需求，教师才能有的放矢地进行教学和指导。

其次，因材施教是一名舞蹈艺考教师的重要原则之一。不同学生的舞蹈基础和天赋存在差异，教师不能简单地套用同一教学方法和要求。应该根据学生的实际情况，有针对性地制定个性化教学计划，帮助学生发挥自己的优势和避免自己的劣势。只有因材施教，才能充分激发学生的.学习兴趣和潜力，让他们在艺考中取得好成绩。

第三，严格要求提高是舞蹈艺考教师的必修课。艺考的竞争非常激烈，教师应该具有很高的要求标准和严格的纪律要求。对于学生的技术和表演方面存在的问题，教师应该及时指出，并给予具体的改进意见。同时，教师要求学生对自己严格要求，养成良好的学习和训练习惯。只有通过严格要求提高，学生才能逐步达到专业水平，应对艺考的挑战。

第四，引导培育特长是舞蹈艺考教师的职责之一。除了舞蹈技巧的培养外，教师还应该培养学生的艺术个性和独特风格。对于每一个学生，教师都应该发掘其独特的风格和潜力，并给予鼓励和指引。教师要在教学中灵活运用不同的教学方法和教学材料，帮助学生发展个性，并培养他们的特长。

最后，关注综合素质是舞蹈艺考教师的一项重要工作。艺考教育不仅仅是舞蹈技术的培养，还应该关注学生的综合素质。教师要在培养学生的舞蹈专业素养的同时，注重学生的人文素质和综合能力的提升。通过引导学生参与各类文化活动和社会实践，培养学生的自主学习能力、团队合作精神和社会责任感。

综上所述，作为一名舞蹈艺考教师，我深知自己的责任和使命。通过与学生的沟通、因材施教、严格要求提高、引导培育特长和关注综合素质，我努力成为学生艺考道路上的指导者和伴随者。在教学实践中，我不断总结和反思，不断提升自己的教学水平，为学生的艺考之路做出更大的贡献。希望我今后能继续坚守初心，为舞蹈教育事业贡献自己的力量。

舞蹈教师的心得体会4

为了提高幼儿教师的专业素养和专业水平，XXXX年10月12日至10月28日由省教育局组织部分幼儿教师进行一次幼儿教师国培计划，我也参加了这次培训。

这次培训真的让我受益匪浅。听了延安市洛杉矶幼儿园副园长田翔翔《幼儿一日活动的组织策略》的报告，她的报告内容非常详细，分别对入园好时光、趣味盥洗、温馨进餐、轻松入厕、科学喝水、活动懂自护做了细致的讲解。 通过这次培训，我更加深刻地体会到幼儿园教育工作应该坚持体、智、德、美诸方面的教育互相渗透，有机结合。遵循幼儿身心发展的规律，符合幼儿的年龄特点，注重个体差异，因人施教，引导幼儿个性健康发展。幼儿教育要面向全体幼儿，热爱幼儿，坚持积极鼓励，启发诱导。合理地综合组织各方面的教育内容，并渗透于幼儿一日生活的各项活动中，充分发挥各种教育手段的交互作用。创设与教育相适应的良好环境，为幼儿提供活动和表现能力的机会与条件。以游戏为基本活动，寓教育于各项活动中。

幼儿教育，热爱孩子是第一位的。幼儿不同于国小，孩子的自我保护能力差，是一生品德行为形成的最佳时期，好模仿，是非观念在萌芽时期等特点要求我们幼儿教师要有更高尚的人格魅力，要正直，和善，温柔，可爱，要因可爱而美丽动人。我们既要做到母亲般的关爱，又要做到力差，是一生品德行为形成的'最佳时期，好模仿，是非观念在萌芽时期等特点要求我们幼儿教师要有更高尚的人格魅力，要正直，和善，温柔，可爱，要因可爱而美丽动人。我们既要做到母亲般的关爱，又要做到高于母亲的教育，从思想上、品质上给予渗透影响，教育他们使他们是非概念清晰，引导他们能关爱别人，带动他们积极乐观开朗，实事求是使他们诚实，幼儿教师要有“敬业、乐业、专业、创业”的精神，要公正地爱每一个孩子，我们带给他们的应该是最美好，最公正，最无私的爱。

总之，经过此次培训，我懂得了很多的道理，学到很多知识。在今后的工作和生活中我要不断努力，为我们农村的孩子守望，为农村的幼儿奉献自己的一生。

舞蹈教师的心得体会5

12月5日，我参加了为期三天的xx市中国小骨干教师舞蹈培训。作为培训班学员中一员的我，有幸参加本次学习活动。在与来自各区学校的同行们共同度过了这些愉快的日子里，感慨颇多。

从培训的第一天起，培训学校领导和舞蹈教师就我们本次培训的目的、任务一一作了说明。每天上午进行中国民间舞的训练，下午进行古典舞的基训、训练指导、技巧训练。培训期间，大量的舞蹈练习虽然让我们有些疲惫，但一位位授课老师的精彩讲座和美妙的舞姿依然把我深深的吸引住了。我们既是聆听讲座的教师，也是参与活动的学生。两位舞蹈授课老师都给我留下了深刻的印象，看着教师们的舞蹈，我的心为之陶醉。我非常羡慕那些专业教师，她们的动作是那么优美、规范。

在这些天学习的日子里，大家上课认真听讲，认真记好笔记，踊跃参与活动。下课相互学习，虚心向老师请教。在培训期间，授课教师还给我们讲了如何对学生进行正确基训，并且每一个动作都做了示范，使我们能够联系实际，切实提高我们的能力水平。

这次培训对我们来说非常及时，平时忙于教学，很少有机会系统的学习舞蹈方面的知识。本次培训，我深感自己的`不足，觉得要学得东西太多。在舞蹈学习中，更激发了我对舞蹈的热爱，更感受到舞蹈的美。同时，我更有了一种把这种美的体验传播给学生们的愿望。舞蹈培训陶冶了我的情操，真是美在其中，乐在其中。

通过培训，我从专业教师那儿不仅学到了一些舞蹈，而且学到了舞蹈基训的许多技法和诀窍。我会将学到的新知识尽快地内化为自己的东西，运用于教学过程中去，更要加强平时的学习、充电。培训的这些日子里，我们是在充实而愉快中度过，是在全体授课老师的精心教育教学中走过。我很荣幸能够成为培训班的一员，学习结束后，我一定将学到的知识运用于教学实践中去，在今后的工作中我将会以那些专业教师为榜样，多向她们学习，使自己的水平向专业水平迈进，为进一步提高学生的音乐素质而努力奋进! 20xx舞蹈老师心得体会范文8首先非常感谢学校领导，给了我这样一个难得的机会，参加了这个xx市国小舞蹈教师培训。

当时张主任通知我参加这个培训的时候，我一听是舞蹈培训就特别紧张，因为从我读书开始就一直对舞蹈存在严重的畏难情绪，觉得舞蹈训练对我来说是一件非常困难的事情。但是在一年半的工作实践过程当中，我也意识到国小音乐基础教育是需要我们拥有全面的专业知识技能，包括音乐理论，包括舞蹈、声乐、钢琴、器乐等等甚至，缺一不可。就这样，我一方面觉得像这次这样的舞蹈培训对我来说是不能错失的一个大好的学习机会;另一方面我又担心自己跟不上像这样的专门的针对性这么强的学习。着实是矛盾了好长一段时间。我记得我后来是反复地问过王老师，看我自己能不能跟得上这种培训的程度，每一次王老师都安慰我鼓励我说“可以的”“没问题的”。就是这样我才下定决心去参加这次培训，好好学习。

这个为期五天的国小舞蹈教师培训的培训内容安排得非常紧凑，既有实践型的学习，其中包括：藏族舞蹈组合、东北秧歌组合等中国民族民间舞蹈的学习，以及对日常教学非常有用的少儿成品舞蹈的学习。然后又有舞蹈理论方面的课程，包括：少儿舞蹈编排、少儿形体训练的方法和保护措施、还有教师师德修养与职业心理健康等课程。

培训的那一个星期，我每一天都觉得很辛苦。因为平时运动得很少，突然像这样整天练啊、跳啊……我每一天浑身都痛得不行。但即便是这样，后来培训结束的时候，我的心里面暗暗地想：幸亏我来了!因为通过这次培训，我学到了很多，收获很多。对舞蹈和舞蹈教学都有了一些新的认识和体会。

舞蹈教师的心得体会6

在培训之前，我就一直在想张老师会教我们什么舞蹈呢？同时自己也在害怕紧张，怕自己坚持不下来，因为我在舞蹈教学和舞蹈编排上，并没有多少信心。每次拿到一个新的任务，总会觉得自己不能编出一个像样的舞蹈，或者不能教出成功的舞蹈学生。

张老师考虑到我们的舞蹈功底，选出适合我们学习和掌握的舞蹈知识，从简单的按手位、托手位、盖手、托按手、扇脱手、单山手、双山手到顺风旗、云手，从眼神到整个面部表情，简单的吸气吐气，引导我们注意自己的气质的培养，树立自己的自信心。

张老师还讲解了蒙古小组合，幼儿常用的动作主要从模仿骑马和安代舞的动作中提炼出来。脚上动作——吸跳步、踏点步；手上动作——提压腕。幼儿常用的步伐：碎步、脚跟步（踵步）、跑跳步、吸跳步、追步幼儿常用的动作：各种模仿动作。张老师用通俗的语言讲解了要用简单的动作表现出不同风格的舞蹈。老师还应该掌握好各种舞蹈的基本风格、动律和韵律，才能在课堂上准确的教授各种风格的舞蹈，才能在舞蹈编排时迅速找到主题动作。

短暂的培训，也让我受益匪浅，让我明白在一个舞蹈当中加入一些简单的，适合幼儿学习和表演的技巧动作。虽然我有些动作不能亲身示范，但我也要握这些技巧的教学方法。首先要掌握好“度”。们虽没有扎实的功底，但我们熟悉幼儿，熟悉他们的生活，而且我们掌握幼儿心理学、教育学、教学法，并在每天的工作中不断的实践。当然，我们也有我们的劣势。从专业上来讲，我们是幼儿师范出身。在学校里学习和在工作中实践的'更多的是每日的日常教学工作。单单从舞蹈专业上来讲，也许比不上科班出身的舞蹈演员。从舞蹈词汇的积累上也可能比不上科班出身的舞蹈演员。所以，我们要认清我们的优势和劣势，在舞蹈教学和舞蹈编排上扬长避短，才能正确的树立信心，成为一个合格的幼儿园舞蹈教师和编排者。

舞蹈教师的心得体会7

作为一名舞蹈教师我觉得在教学中采用的方法，不应该是主观随意的。正如其他学科一样，应该依据教学对象的年龄、能力所要教授教材的内容和要求制定相应的教学方法。舞蹈初学者一般多是十岁左右的少年。由于年龄的特征，他们的模仿能力理解能力强，他们善于模仿教师的舞蹈动作，却不易理解教师对动作所作的理论讲解和分析。因此，对于初学的少年儿童应该更多地采用直观教学（即教师给学生以反复的动作示范）。此外，初学者做动作时往往自我知觉比较迟钝，不善于按照教师的要求自觉地对动作进行自我纠正。因此，教师要耐心细致地一个人一个人地、一个动作一个动作地纠正学生动作上的差误。

一般来说，有两年以上舞蹈训练基础的学员或学员，通过实践对舞蹈动作的理解有了提高，对自身训练时动作中存在的毛病进行自我纠正的能力亦相应提高。这时，教师除了做必要的示范外，应因势利导对学生进行必要和适量的舞蹈动作理论分析，使学生在实践的基础上从感性认识向理解认识飞跃，促成举一返触类旁通。此外，教师可以加强训练中的口头提示，帮助学生及纠正动作，以节省时间。作为舞蹈教师，需要研究自己的教学对象和所要教授的舞蹈内容，制定与两者相适应的科学的教学方法。实践证明，当教学方法同教学对象相适应时，学生就能较快地、正确地掌握所教授的舞蹈动作，也会较自觉地及时纠正自已练习舞蹈动作时出现各种毛病，教学质量会显著提高。下面谈谈几种具体教学方法。

教授新动作时，教师首先应当给学生正确的示范，同时要求教师讲清动作规格和要领，说明动作的形态和用力的方法。教师在讲解时语言要简练，要精讲多练，把大部分时间用在反复练习上。

动作规格和概念要有步骤地提出。教授新动作时不能毕其功于一役，将全部要求一股脑儿交给学生。这样做不仅学生记不住，而且也达不到预期的'教学效果。一般来说学生掌握一个新动作往往是先会做，然后做到较好，最后才能达到精美，一蹴而就是不可能的，必须循序渐进，逐步提高。以跳跃为例：初学时要首先使学生掌握跳跃动作起落的正确方法，然后要求旋转方法的正确，即起法与重心正确，然后逐步要求舞姿、速度和旋转数量。一些简单动作的规格与要领可用几天时间全部提出，如手的位置、腰的动作等。有的动作则要经过几周才能全部提出，如踢蹁盖腿转身、点步翻身。而有的动作甚至用几年的时间进行连续训练，不断地提示，如飞脚、大蹦子等。一个舞蹈动作的教学程序，教师要精通，才能胸有成竹，方能在训练的不同阶段提出合理的要求，使学生不步骤地去掌握每一个动作。

教授新动作或开技巧"法儿"，教师要认真备课。学生往往是先入为主。一个动作初学时养成的毛病，以后改正极为费力，甚至难以改正。例如：翻身动作容易出现塌腰翘臀的毛病，如果一旦成为习惯，尔后是极难纠正的。每一个新动作初学时是否正确掌握规格与方法，对学生以后能否很好掌握这一动作、继而上升到精美的程度关系极大。教师在教授新动作前一定要熟记动作的规格和要领。

在教授新动作和新组合时都是要将节奏及动作记在脑子里。上课时不要当着学生的面不断地翻备课本来进行教学。这样做不仅浪费时间，而且十分影响教学效果。何况教师应当成为学生的榜样，而教师是要求学生记住动作和节奏的。教授新动作时可先解说动作的做法，然后解说节奏，也可以由教师口数节拍让学生练习，然后再配上音乐练习。某些较难的技巧，如串翻身、飞脚、旋子等，可先不配单薄进行练习，待达到一定水平后再配乐练习。

教授一个新动作后（即使仅仅是动作的某一步骤），教师要在教室中选择一个能纵观全班学生练习动作的位置，观察学生掌握动作的进程，以便对学生在练习动作时出现的问题和毛病及时指点、纠正。

那么在纠正动作时要有计划、有目的、有重点。所谓"有重点"就是不能"头痛医头，脚痛医脚"，看见什么毛病就纠正什么毛病，这样会造成课堂教学杂乱无章，使教师在忙于纠正动作中处于被动状态。教师纠正动作一定要打主动仗。

有计划。教师在上课前必须预见到学生在训练过程中可能出现的问题和毛病（基于对前一节课的分析），在备课时就计划好：这堂课重点纠正什么毛病，哪些动作需做细致的纠正，哪些动作在练习过程中口头提示即可，哪些学生要重点纠正等。

有重点。通过对重点动作和重点人的纠正，给其他学生作纠正错误动作的范例，给他们留下深刻的印象，使他们能从他人的毛病中汲取教益，从教师的纠正与指导中获取自觉纠正动作的教益。对重点要揪住不放。对教师计划重点纠正的毛病可以在一堂课中自始至终严格要求，锲而不舍。如拔背，可以从把杆练习到中间练习，从第一个动作到最后一个动作，始终严格要求、严格训练。在对某一重点动作进行重点纠正时，要全神贯注，全力以赴，即便发现了其他毛病、弱点，心中有数。在课前就计划好在课堂上对哪个学生重点纠正，并通过对重点学生纠正，示范全班。

边做边提示。经过了重点纠正的动作或毛病，为了求得巩固，教师可在学生练习过程中再口头提示。口头提示语言要精简，要有的放矢。为此教师要同学生建立共同的语言，即教师的一个字，一句话，一个手势，一个眼色，学生都能心领神会，遵照进行。

严格要求。没有严格要求、严格训练，就没有质量。但是，严格要求并不是说提出要求越高越好，教师提出的要求应该在学生力所能及的范围之内。有些要求是学生一开始训练就可以做到的，如旋转练习中甩头、留头。有的要求是学生较快掌握的，如手动眼随。这时就一守要求学生务必做，要使学生感到，不达到要求教师是不罢休的。有的要求学生不可能很快达到，如正确的连续点步翻身。如果要求学生立即做到，是不合理的。我们所说的严格要求一琛要符合舞蹈教学的规律，违背了这一规律，既达不到教学效果，也会挫伤学生的学习积极性和学习信心。及时找原因。有的动作或技巧学生多次做还做不好时，教师要及时找出原因，究竟是学生能力不足还是完成动作的方法不对。如果是学生能力不足，可以暂时搁置这一动作或技巧，先做些辅助能力的练习；如果是动作的方法不对，则帮助学生找到完成动作的正确方法。能力与方法两者缺一不可。只有能力没有正确的方法不能做好动作；反之，只有方法没有能力，也不奏效。

纠正动作要着眼于动作的方法与用力是否正确，不能从外形出发。如要求学生下肢动作"开"，不能只看学生脚是否打开，要看大腿是否外旋；要求学生腿伸直时要看腿部肌肉是否充分伸长；翻身动作的手臂圆了，但是否存在塌腰翘臀等毛病。学生进行组合练习时，开始可以化整为零，分割成几小段分别纠正。每堂课可选其中一段作为纠正重点，不要总是从头到尾过一遍。此外，组合也要分步骤要求：先要求动作之间的有机衔接，再要求节奏准确，而后要求表情…

舞蹈是时间与空间的艺术，是用身体和节奏表现思想感情的。因此舞蹈教师在教学中要用生动的形象去指导和启发学生，给学生反复地示范动作。教师示范要有充沛的感情与热情，示范动作要力求准确无误、节奏鲜明。示范包括单一动作和组合动作，也可以根据具体情况做局部动作示范，但局部示范应尽可能减少。此外，也呆以由教师带领学生一起做，或者选一些学习优秀的学生示范。

教学方法是依据教学规律在实践的基础上逐步建立起来的。因此，教学必然随着实践的不断深认识的不断提高而日趋完善。人类对客观世界的探索也认识是无止境的，教学方法的发展也是无限的。

舞蹈教师的心得体会8

近年来，舞蹈艺考越来越受到社会的关注和重视。在这样的背景下，我一直从事舞蹈艺考教师工作，不断研究、学习、实践，总结出一些心得体会，希望能够与广大舞蹈爱好者分享。

首先，我认为舞蹈艺考的考生要注重基础训练。在现场考试的时候，考官更注重的是考生的基本功水平，包括身体协调性、技巧掌握度等方面。因此，学生要在平时的练习中注重基本功把握，多练习专业的基础技术练习，如肌肉拉伸、基本姿势、基本动作等方面的训练。

其次，舞蹈艺考考生要有自己的`特色。当代舞蹈的发展，更注重的是个性化，有自己的舞蹈特色才能更好地突出自己，吸引考官的眼球。因此，学生平时要积极参与各种形式的表演，不仅能够升华自身演技，还能够锻炼自身的自信与表现能力。

除了学生自身的特色外，考官在考试时还会看考生对于音乐、舞台效果等方面的掌握和理解。因此，我们作为舞蹈艺考教师，也要掌握这些知识，帮助学生更好地实现自己的表现效果。同时，适当地加入音乐剪辑等特殊表演形式也能够让考生在众多选手中脱颖而出，获得更好的成绩。

最后，尽量保持良好的心态。舞蹈艺考是一项竞争激烈的考试，会面临诸多的压力和挑战。因此，我们作为教育工作者，需要引导学生正确面对考试，保持良好的心态与精神状态，尽量避免因为考试压力而导致失常，影响考试成绩。

以上是我在舞蹈艺考教学工作中总结的一些心得体会，希望能够帮助广大学生更好地实现自己的梦想，同时也提醒学生在舞蹈艺考过程中要注重基础训练、注重培养特色，同时正确应对考试压力、保持良好的心态。让我们共同期盼舞蹈艺考事业的蓬勃发展，为祖国的舞蹈事业贡献自己的力量。

舞蹈教师的心得体会9

在文广舞之梦少儿舞蹈培训学校里有一位老师，深受少儿家长的喜爱。短短3年的教学经历，她受到了众多家长送来的锦旗，许多家长纷纷表示，孩子除了在舞蹈技艺上有了显著的进步，在其他各种领域也有了提升。她就是少儿中国舞的指导老师——丁老师。

有一种人天生为舞蹈而生。她们在不明事理的时候却对梦想有着执着的追求，舞蹈的种子在不经意间已种入她们的心田，萌芽生长。她们比一般人表现出更高的天赋异禀，与艺术领悟能力，她们的人生因舞蹈而开启，因舞蹈而精彩。丁老师从5岁开始练舞，二十多年的习舞生涯让她载誉无数，从09年开始丁老师转型成了一名少儿舞蹈老师，带着对舞蹈的满腔热情，投入到培养下一代的'工作中。

“舞蹈是个需要长期坚持训练的项目，这个过程艰苦而又枯燥，没有持之以恒的耐心和愿意吃苦的毅力是无法完成舞蹈训练的。”丁老师说道。现在的孩子都是独二代，家长视作掌上明珠，千娇万宠许多孩子抗挫折能力差，家长又容易袒护纵容。一开始教学过程经常会因为孩子的哭闹和家长的袒护而终止。舞蹈不仅能让孩子的身形高挑挺拔，还能磨练孩子的精神意志。能多掌握一门技能，让孩子的未来有更广阔的发展空间。经过一段时间的练习，广大家长会发现平时娇生惯养的孩子变得能抵抗挫折了。

作为少儿舞蹈培训的老师，丁老师一直对自己实行高标准严要求的教学标准。每个孩子的领悟能力和学习进度各不相同，丁老师特地为赶不上进度的孩子“开小灶”，让他们掌握要领，积极自信。少儿舞蹈培训老师这份圣神的工作，也让丁老师收获了很多喜悦和满足。看到孩子们的点滴进步就是最大的收获，业余舞蹈培训主要培养孩子对舞蹈的兴趣与感受艺术文化的熏陶。所以不必苛求孩子们每个动作都精准到位，让她们爱上舞蹈是我们工作的目的。

付出就有收获，丁老师的教学态度获得了学校及学生家长的一致好评，还有很多少儿的家长慕名前来，点名就要报读丁老师指导的班级。“用心教学，用爱培育，认真上好每一堂课，指导好每个动作，孩子们的进步就是对我最好的回报。”

舞蹈教师的心得体会10

时光荏苒，本学期的舞蹈团教学工作结束了，回顾这一学期，自己是不断探索奋斗的一学期，有许多值得总结和反思的地方。现将本学期的艺术团教学工作做一个总结。

本学期我担任“小白鸽”中学生舞蹈团、五十五中学“小白鸽”舞蹈分团、哈密道国小“小白鸽”舞蹈分团三个团的辅导老师。三个舞蹈团的教学始终围绕以发展学生个性，陶冶学生思想情操，加强学生艺术实践活动为目的，克服各种困难开展了排练、演出等一系列的艺术实践活动。取得了较好的`效果，初步归纳做了以下一些主要工作：

一、“小白鸽”中学舞蹈团教学总结

“小白鸽”中学舞蹈团自20xx年组建至今年已有3年，每年我宫都向和平区认定的舞蹈特长生发布“小白鸽”中学生舞蹈团纳新简章，为了将中学生舞蹈团的新、老团员进行了整合，本学期复排了藏族舞《报答》，参加我宫“小白鸽”艺术团年底教学汇报表演，演出得到了家长和其他学员的赞扬。同时本学期创作新的舞蹈作品进行了排练，下学期重点练习新创作的成品舞蹈，使团员的舞蹈专业技能增强，舞蹈表现力大幅度提高，同时更好的培养团员的团队意识和艺术气质，为20xx年天津市学校文艺展演做准备。

二、五十五中学“小白鸽”舞蹈分团教学总结

舞蹈团团员是从舞蹈兴趣小组选拔出来的，因为大部分学生都是零基础，所以本学期以塑造形体、单一基本功训练为基础，重点学习成品舞蹈《时刻准备着》、《欢天喜地》，以此来增强舞蹈团团员的自信心和表现欲，提高舞蹈表演表现力。因本学期要参加五十五中学“校园艺术节”的演出，所以我们由原来的每周上一次课，增加到每周上两次课，学员积极配合教师排练，努力认真的完成每次训练内容。在“校园艺术节”的演出中舞蹈团的团员较好的完成了舞蹈表演，得到了校领导老师和同学的好评。下学期将重点排练舞蹈《时刻准备着》，从舞蹈的。风格韵律和表现力上都要得以提高，备战20xx年天津市学校文艺展演。

三、哈密道国小“小白鸽”舞蹈分团教学总结

哈密道国小的学生大部分都是外来务工子女的孩子，家里生活困难，学生接受能力慢不好教。舞蹈团的学员是老师从一年级到四年级各个班挑选出来，虽然她们都没有舞蹈学习基础，但孩子们学习热情无比高涨，不怕苦不怕累的刻苦练习。由于学校条件有限没有舞蹈排练室，学员只能操场上练习舞蹈，10月份我宫主任到学校视察舞蹈团训练情况后，决定在冬天来临前让哈密道国小舞蹈团的学员来青少年宫进行训练，给他们提供温暖的训练场地。本学期排练舞蹈《快乐成长》准备参加20xx年学校文艺展演赛，下学期要加紧排练舞蹈，希望孩子们在展演赛中取得好成绩，同时，也希望通过学习舞蹈使孩子们获得愉悦的心情，强健的体魄，让他们健康快乐的成长起来！

综观本学期工作，还存在一些问题，但愿在今后的的工作中不断完善和良好的发展下去。

舞蹈教师的心得体会11

成为舞蹈教师是一种令人满足的体验，不仅因为我热爱舞蹈，也因为我热爱教育。

舞蹈对我而言，是一种情感的表达方式，是我个人体验的反映。每一种舞步，都蕴含着我对生活、爱和失去的感悟。在我看来，舞蹈不仅是一种艺术，更是一种情感的传递。我希望，我的舞蹈可以触动每一个人的'心，让他们感受到我的情感，从而产生共鸣。

成为舞蹈教师，是我实现自我价值的途径。通过教授舞蹈，我不仅可以帮助他人理解和欣赏舞蹈，也可以通过他们，让舞蹈得到更广泛的传播和认可。这是一种成就感，也是一种责任感。我希望，我可以通过我的舞蹈，让更多的人感受到舞蹈的美。

成为舞蹈教师，也让我体验到了教育的乐趣。我喜欢看到学生的成长，看到他们从舞蹈中获得乐趣，从舞蹈中获得启发。他们的进步，是我最大的满足。我希望，我可以帮助他们发现自己的潜力，让他们喜欢舞蹈，享受舞蹈带来的乐趣。

总的来说，成为舞蹈教师，是我生命中的一种美好体验。我热爱舞蹈，热爱教育，我希望可以通过我的舞蹈，让更多的人感受到舞蹈的美。

舞蹈教师的心得体会12

第一段：引言和背景介绍（200字）。

舞蹈艺考教师是舞蹈专业培训的关键人物，他们承担着培养学生舞蹈才能的重任。作为一名舞蹈艺考教师，我多年来积累了丰富的教学经验和感悟，对于培养学生的舞蹈技巧和塑造艺术个性有着独特的见解。本文将探讨我作为一名舞蹈艺考教师所获得的心得体会。

第二段：培养学生技巧和表达能力的重要性（250字）。

作为舞蹈艺考教师，我深知培养学生的技巧和表达能力的重要性。技巧是舞蹈的基础，它需要不断的练习和反复锤炼才能得到提高。作为老师，我会根据学生的实际情况，制定针对性的训练计划，帮助他们掌握正确的舞蹈技巧。同时，我也注重培养学生的表达能力，通过学习和理解舞蹈的内涵，让学生能够以合适的方式将自己的情感和思想传递给观众。这种培养是综合性的，需要注意平衡学生的身体和心理发展，使其达到艺术和人格的双重升华。

第三段：引导学生发展个性与艺术创新（250字）。

舞蹈艺考的成功，并不仅仅取决于学生的技巧和表达能力，还需要学生具备个性和创新。作为舞蹈艺考教师，我始终鼓励学生发展自己的艺术风格和表演个性，引导他们在舞台上展现真正的自己。除了教授传统的舞蹈技巧和套路外，我还鼓励学生进行创新实验，培养他们独立思考和解决问题的能力。在我的指导下，许多学生发展出了自己独特的舞蹈风格，获得了优异的成绩和口碑。这种引导学生发展个性与艺术创新的方式，不仅有利于学生的艺术发展，也对整个舞蹈艺考教育起到了积极的推动作用。

第四段：关注学生的心理健康和学习动力（250字）。

舞蹈艺考的竞争激烈，对学生的心理健康和学习动力提出了严峻的`挑战。作为舞蹈艺考教师，我深知学生在压力面前需要关爱和支持。在教学中，我注重关注学生的学习状态和情绪变化，通过与学生的沟通和交流，及时发现和解决他们的心理问题。同时，我也鼓励学生树立正确的学习目标和动力，帮助他们克服困难，保持对舞蹈的热情。我相信，只有学生的心理健康和学习动力得到保障，他们才能在舞蹈艺考的道路上不断超越自我，取得成功。

第五段：总结和展望（200字）。

作为一名舞蹈艺考教师，我认为培养学生的技巧和表达能力、引导学生发展个性与艺术创新、关注学生的心理健康和学习动力是成功的关键。在未来的教学中，我将继续以这些为准则，不断丰富自己的教学经验，提升自己的教学水平。我希望通过我的努力和奉献，能够培养更多优秀的舞蹈艺考学生，为舞蹈事业的发展做出自己的贡献。

舞蹈教师的心得体会13

舞蹈作为八大艺术之一，早在《诗·大序》写到：“诗者，志之所之也。在心为志，发言为诗，情动于中而形于言。言之不足，故嗟叹之。嗟叹之不足，故咏歌之。咏歌之不足，不知手之舞之足之蹈之也。”诗，是人表现志向所在的，在心里就是志向，用语言表达出来就是诗。情感在心里被触动必然就会表达为语言，语言不足以表达，就会吁嗟叹息，吁嗟叹息不足以表达，就会长声歌咏，长声歌咏不足以表达，就会情不自禁地手舞足蹈。可以看出舞蹈是一种集多种语言于一体的综合性艺术。然而想把舞蹈学好又非一朝一夕所能达到的，对于刚开始学习舞蹈的学生应该从哪些方面入手呢？作为一名职业教育的舞蹈教师对此我有以下几点心得体会：

一、多听多看提高意识。

首先要了解学生的基本情况，我所带的这个专业的学生大都没有接触过舞蹈，即使在电视上看到过也只是简单的一点点印象，一个字“美”。那什么样的美才是真正的美，要怎样去诠释的这种美，同过什么样的体态表达美。对此，学生全然不知，刚开始上课时全是，驼背含胸、身体伸展不开，简单的站姿，学习起来掌握起来很慢，没有很好的站，就没有很好的走，那又怎样形成很好的舞姿。

不是做不到，是没有意识。对于这种情况，我认为除了在舞蹈房练习的时候要求学生之外，还有重要的一点就是多看。学生学习内容以古典舞和民族民间舞为主，而平时学生接触到的又很少，意识不到自己所要表达的是一种什么姿态。所以要多看，多看作品中舞蹈演员的体态，举手投足之间所流露出来的漂亮的舞姿。仔细揣摩进行学习、模仿。

二、教学内容的安排合理。

舞蹈的学习包括理论知识和技能训练，两者相辅相成，同样都很重要。在教材中前几节课都是舞蹈史的内容，起初在备课时同样也是按课本先准备的理论讲解。学生在开学后对舞蹈课充满了神秘感，非常想上舞蹈课，想跳，向动，这时我也对多数学生进行调查，第一节课时在教室上理论还是去舞蹈房训练？几乎所有的学生都选择的在舞蹈房上课。那第一节课，是先安排论论知识还是先基本训练成效较好呢？所以，我认为趁热打铁何乐而不为呢。事实证明，这样的效果非常好，如果一连几堂的理论知识，学生学习舞蹈的激情大减，反而理论知识的'学习也起不到一个较好的作用。所以，教师在安排教学内容上可根据实际情况调节，采取行之有效的方法达到事半功倍的效果。

三、音乐与舞蹈风格的选择

学生正青春期阶段，对街舞和古典舞学习更倾向于前者，而学习内容又大都以古典舞为主，兴趣是学习的动力源泉，怎样才能引导学生喜欢上古典元素。除了多看外，最初上课时我做准备的音乐伴奏比较有流行风格，贴近学生内心，这样听着自己的音乐，学习舞动更能提高兴趣。

四、建立学生学习进度信息卡。

每个学生的身体素质都不一样，有的学生跨比较开，还有的学生腰比较软。学生人数较多，教师一时摸不透，我就给学生建立一个进度卡，哪些地方不足，哪些地方进步较快，那些动作不到位等，这样才能更好的根据学生个人情况因材施教。

总之，只有创新才能有更大的进步，在探索中不断学习，不断进步。

舞蹈教师的心得体会14

我有幸参加了教育局组织的幼儿教师培训。这次培训是由博奥幼儿园的老师给我们指导。上午的学习中，曹老师等几位老师给我们讲解了舞蹈的基本动作及注意的要领，指导我们学习基本动作的组合以及幼儿律动的创编;同时还要求根据各班孩子的年龄特点，分别学习了适合大中小班的几个律动。下午我们学习了幼儿律动的创编及其步骤。尤其是学习的集体舞《圆圈舞》，让老师们分组创编动作这一环节，给老师们提供了一次展示的机会，同时也得到了指导老师的认可。

其实舞蹈，是一门综合性的表演艺术，凡观大型的舞蹈作品，只有深入挖掘舞蹈的主题，表现人物内心的情感与内在矛盾的冲突，才能产生撼动人心灵的艺术效果。而作为一名幼儿教师，我觉得更应该训练自己对舞蹈的'感觉和对音乐的感悟，在这些方面我还有所欠缺，在今后学习舞蹈的过程中，我会不断努力!栾老师在她柔软的身体，轻盈的舞姿，丰富的表现力中，我看到了肢体与情感的有机结合，在无限的视觉享受中，感受到了舞蹈的美以及舞者内心对于舞蹈的热爱、追求与执着。虽然我们只培训了一天，却收获颇丰。

舞蹈是一门古典艺术，它的高深与博大、唯美与脱俗是无法用语言来简单的概括的。作为一名幼儿教师，在日常工作中，应注重形体的训练，通过严格要求自己来训练学生的形体姿态、提高他们的审美情趣，在孩子们幼小的心田里播下舞蹈美的种子。

舞蹈教师的心得体会15

20xx年8月15、16日两天在合肥师范附小为期二天的关于中国小合唱和舞蹈的培训开始了。培训主讲老师是安徽师范大学指挥陈老师，和省歌舞蹈团陶老师，我有幸能参加这次合唱和舞蹈培训活动真是让我受益匪浅。上午陈老师像我们大家介绍了合唱排练时的正确步骤和指挥的手法，例如四二拍，四三拍等内容与我们互动交流，下午陈老师用合唱曲《飞来的花瓣》与我们包河区所有的音乐教师配合现场示范教学，培训现场热烈激动，所有音乐老师都积极配合，陈老师的现场教学也很很认真和细致，这次培训不仅让我充实了更多的理论知识，也通过了现场排练学习到了更多实践知识。加上与来自全区的'老师们聚集一堂，相互交流工作中出现的问题和经验，较全面的提高了自己的理论水平与合唱指挥技能。下面我将自己的几点体会总结如下：

合唱是声音的共性的艺术，是通过多声部多层次多种表现手段及处理方法达到高度协和的一种综合性极强的艺术表现形式，合唱这种艺术更多地是淹没自己而突出集体，所以它是群体艺术的结晶，是一个有机组合的和谐的整体。

在排练合唱时让学生学会打节拍和看指挥，牢记只要开口歌唱就要打节拍，眼睛看指挥。让我了解了排练合唱的正确步骤：1准确识谱、2填词、3分析理解解释表达表现演绎等。特别在识谱这个环节一定要防止出错，而不是唱错了再改错。在挑选合唱队员时，二年级以上进入合唱团最合适，人员分布最好像枣核型，两头小，中间大。音准最重要，不能要求每个孩子都唱合唱。合唱队训练最好用五线谱。合唱排练遵循合唱魔方的9件事：音准、节奏、速度、力度、用声、乐句、吐字、均衡、结构及其变化。特别在乐句上，如果想纠正就从三个方面改正，把一句歌词比作一条鱼，鱼头要清晰，鱼腹要饱满，鱼尾要轻盈。

加上通过陶老师的教学对我也有很大的启发，给中国小生排合唱不能单单是为了唱而唱，我觉得合唱是应该让孩子们一起开心的歌唱，站着动也不动的状态，不是对当今儿童的教育方法，艺术是心灵的艺术，要让孩子打心底里高兴的做这件事，所以将舞蹈动作穿插到合唱作品中，相信孩子们一定更加喜欢。

当然，合唱指挥这门音乐艺术绝非一日之功，也不是听几节课就能掌握的了的。我要以这次培训学习为契机，将老师所传授的知识转化为自己的东西，乘着歌声的翅膀不断实践、不断提高，为丰富孩子们的艺术活动，提高校外的艺术教育水平贡献自己的力量。